La investigación histórica en el cine iberoamericano: perspectivas y desafíos en la era digital (plazo: 15 julio 2021)

El principal objetivo del dossier es reflexionar sobre el estado actual de la investigación histórica sobre cine en el mundo ibérico y latinoamericano, considerando los desafíos que impone para la contemporaneidad y las perspectivas existentes. Los esfuerzos por desarrollar un sistema de comprensión de las experiencias pasadas que vincule el análisis fílmico y los datos de la producción cinematográfica - en sus diferentes manifestaciones - con cuestiones contextuales son una de las tareas del historiador (Oliveira Mazzini y Torello 2016). A lo largo de décadas, el acopio de conocimientos contribuyó a la formación de una historiografía que, según el contexto, puede definirse como clásica o nueva, términos frecuentes en artículos y libros sobre el tema (Bernardet 1995; Elsaesser 2004; López 2006; López y Tierney 2014; Paranaguá 2015; Ramos y Schvarzman 2018). Parafraseando los títulos de las tres obras paradigmáticas de Pierre Nora y Jacques Le Goff en la década de 1970 (1976a, 1976b, 1976c), nuestra intención es evaluar el estado de los nuevos enfoques, nuevos objetos y nuevos problemas en las investigaciones históricas más recientes y los posibles caminos a seguir en la articulación entre teoría y práctica.

Si observamos la forma en que se constituyó el pensamiento sobre el cine en países donde la actividad se consolidó a nivel industrial, como ocurrió en Estados Unidos y Francia desde la década de 1910, notaremos que el impacto del nuevo medio estuvo acompañado por una intensa reflexión sobre su condición de documento, entre otras dimensiones. La importancia del cine como fuente histórica de su época ya había sido señalada por el fotógrafo y camarógrafo Boleslas Matuszewski quien, en 1898, publicó el folleto titulado Una nueva fuente para la historia (Matuszewski 2006). Si el camino para entender el cine como testimonio ya se había abierto, durante la década de 1920 la articulación de los hechos dentro de una línea narrativa más amplia tiene en la figura de Georges-Michel Coissac, un momento decisivo. En uno de los congresos científicos de la Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes, celebrada en París en 1925, pronunció una conferencia en la que hizo un recorrido histórico del cine francés de 1895 a 1924, una síntesis, probablemente, del libro Histoire du Cinéma: des ses origines jusqu’à nos jours, lanzado en ese año (Morettin 2016, 123). Si bien la preocupación allí era de carácter enciclopédico y “centrada en narrar los procesos de evolución de la técnica” (Zanatto 2019), constituye ciertamente un punto de partida en el que los historiadores posteriores podrían alinearse u oponerse, en una trayectoria que tiene, entre otros aspectos destacados, el conocido Congreso de la Federación Internacional de Archivos Cinematográficos (FIAF), celebrado en Brighton en 1978 que, centrado en el período histórico conocido como ‘primer cine’, trajo una nueva y más completa perspectiva metodológica, que articulaba el análisis fílmico con su contexto cultural.

En ámbitos donde el cine se desarrolló poco económicamente a nivel industrial, como en el caso en general de los países ibéricos y latinoamericanos, la producción historiográfica enfrenta numerosos desafíos, lo que no impide la reflexión continuada sobre el pasado, como lo prueba la creación de revistas específicamente centradas en este tópico como Studies in Spanish & Latin American Cinemas, en 2004, y Vivomatografías. Revista de estudios sobre precine y cine en América Latina, en 2015, entre otras que podrían citarse. Si bien la reflexión es original y renovada, la primera consecuencia de esta desarticulación es la carencia de colecciones o archivos, tanto cinematográficos como documentales, que permitan la constitución de un campo amplio y diversificado de reflexión histórica sobre el proceso cultural involucrado en la producción fílmica.

Como se sabe, la investigación centrada en la historia del cine dependió siempre de los archivos audiovisuales y cinematecas, muchas de ellas en riesgo en América Latina, como en el caso de la Cinemateca Brasileira. Es necesario enfatizar siempre la importancia estratégica de las colecciones, ya que almacenan películas, afiches, guiones, informes
– documentos que, articulados por el investigador al método elegido, a la formación de núcleos temáticos y conceptuales y a la constitución de una periodización, construyen la historia de una cinematografía. En 2020 la forma privilegiada de acceso a las fuentes fue digital, lo que sin duda acentuó los desafíos planteados desde principios del siglo XXI (Cuarterolo 2017). Si la dimensión de aprehensión visual de las películas está cambiando con su visionado en teléfonos celulares y computadoras, también hay una pérdida creciente de contacto con la materialidad de las fuentes que surge del uso continuo de bases de datos y repositorios digitales.  Pensar en las implicaciones de esta situación para la investigación histórica del cine es uno de los objetivos del presente dossier.

Los ejes temáticos aquí propuestos indican algunas de las posibles áreas de investigación, pero recibiremos con especial interés trabajos – completos y originales – que indaguen sobre temas, objetos y fuentes poco explorados en los estudios históricos sobre cine.

Ejes temáticos:

Los ensayos presentados pueden incluir, pero no se limitan a, los siguientes temas:

• Estudios sobre las vertientes historiográficas del cine, con reflexión sobre sus categorías de análisis;
• Diferentes perspectivas de abordaje de la historia del cine;
• Conexiones entre la investigación documental, el análisis cinematográfico y la historia, con indicación de posibles caminos de expansión del campo;
• Desafíos de lo digital y la creciente pérdida de contacto con la materialidad de las fuentes;
• Papel actual de los archivos fílmicos, los museos de cine y las cinematecas en la investigación histórica;
• Historia de los estudios cinematográficos, la constitución del campo y su reconfiguración;
• Emergencia de nuevos temas y objetos de estudio;
• Desnacionalización de los estudios cinematográficos: enfoques comparativos y transnacionales;
• Descentralización de los estudios cinematográficos: la historia del cine fuera de las grandes ciudades;
• Interés creciente de la investigación sobre películas no comerciales (noticieros, películas de aficionados, familiares, educativas y científicas, etc.);
• Estudios intermediales.

Este dossier temático está editado por Andrea Cuarterolo (Universidad de Buenos Aires), Eduardo Morettin (Universidad de São Paulo) y Georgina Torello (UdelaR, Uruguay).

Andrea Cuarterolo es Doctora en Historia y Teoría de las Artes por la Universidad de Buenos Aires. Se desempeña como Investigadora Adjunta del Consejo Nacional de Investigaciones Científicas y Técnicas (CONICET) y como docente en la Universidad de Buenos Aires. Es autora del libro De la foto al fotograma: Relaciones entre cine y fotografía en la Argentina 1840–1933 (CdF Ediciones, 2013) y co-editora de los volúmenes Pantallas transnacionales. El cine argentino y mexicano del período clásico (Imago Mundi/Cinemateca Nacional de México, 2017) y Diez miradas sobre el cine y audiovisual (Editorial de la Facultad de Filosofía y Letras de la UBA, 2018). Desde 2016 co-dirige el Centro de Investigaciones y Nuevos Estudios sobre Cine (CIyNE) y es directora, junto a Georgina Torello, de Vivomatografías. Revista de estudios sobre precine y cine silente en Latinoamérica.

Eduardo Morettin es profesor de la Universidad de São Paulo. Es autor de Humberto Mauro, Cine, Historia (SP, Editorial Alameda, 2013) y uno de los organizadores, entre otras obras, de O Cinema e as Ditaduras Militares: Contextos, memórias e representações audiovisuais (SP, Intermeios, 2018). Es uno de los líderes del Grupo de Investigación CNPq Historia y Audiovisual: circularidades y formas de comunicación. Fue profesor invitado en el Institut des Hautes Études de l’Amérique Latine en la Université Sorbonne Nouvelle Paris 3 (2019).

Georgina Torello (Ph.D., University of Pennsylvania) es profesora en el Departamento de Letras Modernas de la Facultad de Humanidades y Ciencias de la Educación (UdelaR, Uruguay). Es autora de La conquista del espacio. Cine silente uruguayo (1915-1932) (Montevideo: Yaugurú, 2018); y editora, entre otros, de Uruguay se filma. Prácticas documentales (1920-1990) (Montevideo: Irrupciones Grupo Editor, 2018). Actualmente, co-coordina el Grupo de Estudios Audiovisuales (GEstA, Uruguay) y, en ese marco, es co-responsable de dos proyectos sobre cine en UdelaR (CSIC y EI). Codirige, junto con Andrea Cuarterolo, la publicación arbitrada Vivomatografías. Revista de estudios sobre precine y cine silente en Latinomérica.

El plazo para el envío de artículos finaliza el 15 de julio de 2021.

Los artículos recibidos estarán sujetos a un proceso de selección (por parte de los editores) y a una revisión ciega por pares (a cargo de revisores externos). Los textos deben tener entre 6000 y 8000 palabras e incluir en portugués e inglés(y en español, si ese es el idioma del texto): un título, un resumen de hasta 300 palabras, y un máximo de 6 palabras clave.

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Referencias

Bernardet, Jean-Claude. 1995. Historiografia Clássica do Cinema Brasileiro. Metodologia e Pedagogia. São Paulo: Annablume.

Cuarterolo, Andrea. 2017. “El archivo en la época de su reproductibilidad técnica. Recursos digitales para el estudio del cine silente latinoamericano”. Vivomatografías. Revista de estudios sobre precine y cine silente en Latinoamérica 3: 416-447.  Disponible en: http://www.vivomatografias.com/index.php/vmfs/article/view/143.

Elsaesser, Thomas. 2004. “The New Film History as Media Archaeology”. Histoires croisées des images. Objets et méthodes 14 (2-3): 75-117.

Le Goff, Jacques y Nora, Pierre. 1976a. História: Novas Abordagens. Rio de Janeiro: Francisco Alves Ed.

Le Goff, Jacques y Nora, Pierre. 1976b. História: Novos Objetos. Rio de Janeiro: Francisco Alves Ed.

Le Goff, Jacques y Nora, Pierre 1976c. História: Novos Problemas. Rio de Janeiro: Francisco Alves Ed.

López, Ana M.  2006. “The State of Things: New Directions in Latin American Film History”. The Americas 63 (2): 197-203.

López, Ana M. y Tierney, Dolores. 2014. “In Focus: Latin American Film Research in the Twenty-First Century”. Cinema Journal 54 (1): 112-142.

Matuszewski, Boleslas. 2006. Écrits cinématographiques. Paris : Association Française de Recherche sur l’Histoire du Cinéma/Cinémathèque Française. Édition établie par Magdalena Mazaraki.

Morettin, Eduardo. 2016. “O lugar do cinema na Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes(Paris, 1925): Entre a modernidade e a tradição”. In: Ana Paula Spini, Luciene Lehmkuhl, e Valéria Mara da Silva (orgs.), 115-133. Imagens na Escrita da História. São Paulo: Rafael Copetti Editor.

Olivera Mazzini, María José, y Torello, Georgina. 2016. “¿Doble Redota? Representación del héroe patrio José Gervasio Artigas.” Cinémas d’Amérique Latine 24: 76-91.

Paranaguá, Paulo. 2015. “Memoria e historia del cine en América Latina”. In: Aurelio de Los Reyes, e David Wood (coords.), 21-32. Cine Mudo Latinoamericano. Inicios, nación, vanguardias y transición. México: UNAM.

Ramos, Fernão y Schvarzman, Sheila. 2018. Nova História do Cinema Brasileiro, vols. 1 e 2. São Paulo: Edições Sesc São Paulo.

Zanatto, Rafael. 2019. “Paulo Emílio e a formação dos estudos históricos de cinema na Europa”. Significação: revista de cultura audiovisual  46 (52): 39-59.