Festivales de cine y sus contextos socio-culturales (fecha: 15 julio 2020)

Desde finales de la década de 1990 y durante la década del 2000, los festivales de cine han proliferado a nivel global. Este fenómeno responde a nuevas tendencias en la exhibición en un contexto de desarrollo urbanístico y especialización creciente de las industrias culturales. Para entender mejor estos fenómenos culturales, el área emergente de los estudios de festivales se ha desarrollado rápidamente (De Valck 2007, Iordanova 2009-2014, Wong 2011, De Valck, Kredell y Loist 2016; De Valck y Falicov 2015), expandiendo su alcance a nuevas aproximaciones metodológicas y disciplinas, como los estudios urbanos, la sociología o la antropología, entre otros. El foco en los contextos socio-culturales que propone este número especial pretende seguir el camino de trabajos pioneros sobre estudios de audiencias (Ethis 2001), procesos de implicación y articulación de discursos de sus distintos participantes (Bazin 1955, Dayan 2000, Leão, 2007, 2007/2008), condiciones laborales (Loist 2011), o prácticas políticas o activistas (Tascón 2017).

Según evolucionan los estudios de festivales, nuevas regiones y tradiciones de investigación están expandiendo el ámbito geográfico y aproximaciones lingüísticas de estos estudios. Ejemplos pioneros incluyen los números especiales de la revista Iluminace (Bláhová 2014) en República Checa o Secuencias (Vallejo 2014) en España. El presente número especial de Aniki. Revista Portuguesa da Imagem em Movimento pretende contribuir a esta descentralización, recalcando la importancia de los contextos socio-culturales creados alrededor de los festivales de cine desde dos perspectivas: la primera se refiere a los contextos culturales (redes profesionales, contextos históricos, desarrollo urbano) que han facilitado la creación de festivales en una época de creciente especialización; y la segunda se centra en los festivales como agentes activos en la creación de espacios socio-culturales, promoviendo distintos tipos de participación por parte de la audiencia (activismo político, nuevas cinefilias, movimientos cinematográficos, etc.). ¿Cuál es el lugar y/o la contribución de los festivales en un determinado contexto cultural?, ¿qué tipo de experiencias han creado para sus audiencias y a través de qué estrategias lo han conseguido?, ¿cual es su contribución a la industria cinematográfica local?, ¿y al desarrollo urbano?. ¿Cuáles son sus implicaciones políticas y sus relaciones con instituciones gubernamentales?

Estamos especialmente interesadas en artículos que exploran nuevos ámbitos en el estudio de festivales, incluyendo estudios de audiencia, historia de los contextos de exhibición cinematográfica y prácticas curatoriales; así como en análisis de festivales y espacios geo-culturales que no hayan sido estudiados anteriormente.

Ejes temáticos :

Los temas prioritarios del presente monográfico (aunque el número también está abierto a otras aproximaciones) son:

• Historia del cine (y sus contextos de exhibición) y festivales cinematográficos
• Estudios de audiencia
• Características y dinámicas laborales de los festivales
• Festivales como espacios de interacción social y creación de redes profesionales (networking)
• Impacto social de los festivales, construcción de comunidades y activismo
• Festivales y política(s)
• Estudios urbanos y festivales
• Políticas de programación y prácticas curatoriales
• Festivales de cine y la construcción de cines nacionales o movimientos cinematográficos
• Presencia de lenguas y culturas no hegemónicas en los festivales de cine

Referencias bibliográficas:

BAZIN, André (1955 [2009]). “The Festival Viewed as a Religious order” en Richard PORTON (ed.), Dekalog 3: On Film Festivals. London: Wallflower Press, pp. 13-10. Versión original en francés: «Du festival considéré comme un ordre» (Les Cahiers du cinéma, junio 1955), pp. 54-56.

BLÁHOVÁ, Jindřiška (2014) (ed.) Iluminace. Journal of Film Theory, History, and Aesthetics (special issue on film festivals), Vol. 26, nº1.

DAYAN, Daniel. 2000. “Looking for Sundance: The Social Construction of a Film Festival,” en Ib BONDEBJERG (ed.). Moving Images, Culture and the Mind. Luton: University of Luton Press, pp. 43-52.

DE VALCK, Marijke. 2007. Film Festivals. From European Geopolitics to Global Cinephilia. Amsterdam: Amsterdam University Press.

DE VALCK, Marijke, y FALICOV, Tamara. 2015- (editoras de la serie). Framing Film Festivals series. NuevaYork: Palgrave MacMillan.

DE VALCK, Marijke, KREDELL, Brendan, y LOIST, Skadi (2016). Film Festivals: History, Theory, Method, Practice. Londres, Nueva York: Routledge. 

ETHIS, Emmanuel (dir.). (2001). Aux marches du palais, le festival de Cannes sous le regard des sciences sociales. Paris: La Documentation française.

IORDANOVA, Dina (editora de la serie). 2009-2014. Film Festival Yearbook series. St Andrews: St Andrews Film Studies.

LEÃO, Tânia (2007). “O(s) Público(s) do Fantasporto: Perfis-tipo de Modalidades de Apropriação Ritualista do Festival Internacional de Cinema do Porto”. Trajectos, 11, pp. 31-44.

LEÃO, Tânia (2007/2008). “O Fantástico em Análise. Algumas Notas Sobre o estudo Compreensivo da 23.ª Edição do Fantasporto”. Sociologia - Revista da Faculdade de Letras da Universidade do Porto, Vol. 17/18, pp. 81-109.

LOIST, Skadi. 2011. “Precarious Cultural Work: About the organization of (Queer) Film Festivals”. Screen, 52:2, pp. 268-273.

TAILLIBERT, Christel (2009). Tribulations Festivalières. Les Festivals de Cinéma et Audiovisuel en France. Paris: L’Harmattan.

TASCÓN, Sonia. 2015. Human Rights Film Festivals: Activism in Context. New York: Palgrave Macmillan.

VALLEJO, Aida (ed.) 2014. Secuencias. Revista de Historia del cine , 39, primer semestra Número especial sobre festivales cinematográficos (in Spanish). “Presentación”, pp.7-9. 

WONG, Cindy Hing-Yuk. 2011. Film Festivals. Culture, People, and Power on the Global Screen. Londres: Rutgers University Press.

 

Este monográfico está coordinado por Aida Vallejo (Universidad del País Vasco) y Tânia Leão (Universidad de Oporto - Instituto de Sociología).

Aida Vallejo es historiadora del cine y antropóloga social. Trabaja como profesora agregada (contratada doctora) en la Universidad del País Vasco (UPV/EHU), donde imparte asignaturas de teoría y práctica del cine documental. Doctora en Historia del Cine por la Universidad Autónoma de Madrid con una tesis sobre los festivales de cine documental en Europa, y Master en teoría y práctica del documental creativo por la Universidad Autónoma de Barcelona. Aida es fundadora y coordinadora del grupo de documental de NECS (European Network for Cinema and Media Studies). Ha publicado numerosos artículos en revistas académicas sobre festivales de cine, etnografía de los medios, cine documental y narratología. Es editora del libro de Film Festivals and Anthropology (con María Paz Peirano) y de los dos volúmenes publicados en la serie Framing Film Festivals de Palgrave MacMillan: Documentary Film Festivals Vol. 1: Methods, History, Politics; y Documentary Film Festivals Vol. 2: Changes, Challenges, Professional Perspectives. En 2014 editó un número especial sobre festivales cinematográficos en Secuencias. Revista de Historia del Cine. Investigadora principal del proyecto ikerFESTS, cuyo objetivo es cartografiar los festivales de cine en el ámbito vasco. Ha realizado trabajo de campo en diversos festivales internacionales, principalmente en Europa.

Tânia Leão es socióloga, con un Master en Comunicación, Cultura e Información por el ISCTE-IUL (Instituto Universitario de Lisboa) y un doctorado en Sociología por la Facultad de Económicas de la Universidad de Coimbra. Con un largo recorrido en investigación sobre festivales portugueses, inicialmente se centró en el estudio de las audiencias y la recepción cinematográfica. Más recientemente se ha interesado por las múltiples dimensiones que modelan los festivales y la experiencia de participar en dichos contextos. Es la autora de una tesis titulada Las Audiencias de los Festivales Portugueses: un estudio comparativo (2019). Fue miembro del Observatorio Portugués de Actividades Culturales (OAC) y actualmente es investigadora del grupo de Creación Artística, Prácticas y Políticas Culturales del Instituto de Sociología de la Universidad de Oporto (IS-UP). Como miembro de la Asociación Portuguesa de Sociología (APS), dinamiza la sección temática de “Arte, Cultura y Comunicación” y ha publicado diversos trabajos sobre sociología de la cultura, prácticas culturales y de ocio, educación y metodologías cualitativas. También colabora con algunos de los principales festivales portugueses (con un interés especial por prácticas de programación e iniciativas educativas).

 

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